Полилог: В студии Александр Вулых
02 сентября 2024, 13:00
Поделиться

Эксперт в области рекламы и маркетинга

Мы поговорим о литературе, поэзии, о книгах и песнях.
Гости эфира:
поэт, сонграйтер, писатель, переводчик, журналист, сценарист

Ирина Матысяк:

Добрый день, дорогие друзья, в эфире программа «Полилог» и я ее ведущая Ирина Матысяк. Сегодня у нас в гостях Александр Вулых, один из самых известных современных поэтов и сонграйтеров. «Я люблю поэта Вулыха, самого красивого на свете, и со мною мастера стиха любят кошки, женщины и дети».

Александр Вулых:

Слово сонграйтер мне нравится больше, чем поэт-песенник, потому что песенник — это книжка с текстами песен, сонграйтер — писатель песен, я не композитор, работаю в жанре сочинения текстов песен. А по поводу женщин, кошек и детей — люблю женщин и кошек, у меня три кота, к детям тоже отношусь хорошо.

Ирина Матысяк:

Начнем с поэзии, Вы писали стихи с детства?

Александр Вулых:

Есть традиционные ответы, что стихи писал с детства, сочинял в школе, стал лауреатом газеты «Пионерская правда»… Нет, это пришло с возрастом, с пониманием восприятия мира, потому что я понимал, что я по-другому воспринимаю окружающую действительность и мир. Книги, которые я читал, поэзия сделали невозможным, чтобы я не пришел к этому, не попытался попробовать перо в поэтическом жанре.

Ирина Матысяк:

Значит, в стенгазету ничего не писали?

Александр Вулых:

Писал, но это было баловство, баловался и в школе, и в институте, сочинял пьесы для самодеятельности, песенки. А когда уже стал писать стихи, когда меня заинтересовало, стихи ли это, кто я, графоман или все-таки человек, наделенный способностями (не скажу талантом) к поэтическому сочинительству, я много читал, потом понял одну важную вещь, что нужно слушать и слышать себя, и кода ты находишь свою интонацию, свой голос, он должен тебе откликнуться, это должно быть естественным выражением себя в творчестве, не копировать, не подражать, а быть самим собой. И тогда у меня что-то стало получаться.

Ирина Матысяк:

Вы человек советского времени, семья и школа какое влияние оказывают на человека, лично на Вас?

Александр Вулых:

Сейчас понимаю строчку Высоцкого: «Теперь позвольте пару слов без протокола — чему нас учат семья и школа». Семья и школа сыграли в моей жизни большую роль. Любовь к чтению, когда родители помогают, ведь редко бывает, когда ребенок сам хватает книгу и начинает читать. К 16 годам нужно прочитать все необходимое, что должен знать молодой человек из родной, зарубежной литературы. Я к 16 годам прочитал все, может быть, образно, но все самое основное, это фундамент. Книги — это даже не школа, это семья. Через силу я не читал, мне было интересно все, что отец и мама мне предлагали прочитать и говорили, что это обязательно нужно, и школьную программу, хотя советское преподавание литературы было специфическим, «Евгений Онегин» преподавался не так, как надо, это был кондовый взгляд на классическую литературу. Но когда ты сам читал и переосмысливал прочитанное, появлялся такой кайф от чтива, то, что не проходили в школе, книги захватывали. Прочитать всего Джека Лондона или Фенимора Купера нужно было обязательно, а вместе с ними всего Эренбурга и Паустовского. Фенимор Купер и Вальтер Скотт — это детство и отрочество, а Эренбург — это уже юношеское чтение, когда безумно интересно, нон-фикшн. Обычно мемуарная литература интересна уже в зрелом возрасте, когда ты не хочешь для себя что-то новое, а хочется читать юмористику, у меня это был интерес с молодых ногтей, до школы я знал практически всю древнегреческую мифологию, и когда изучали искусство Древнего мира, я практически все знал наизусть. Каждый выходной мы с отцом проводили в Музее изобразительных искусств имени Пушкина, это было мое любимое место, я тащил за руку папу или маму в музей, это наш московский Лувр.

Ирина Матысяк:

Тем не менее Вы пошли учиться в текстильный институт.

Александр Вулых:

Я был молод, и мне казалось, что в институте, где много девочек, весело учиться (шучу, конечно). На самом деле я понимал, какая величина в архитектуре мой отец, у меня был прямой путь — идти по стопам родителей, потому что мама и папа были архитекторами, папа был выдающимся архитектором, мама рядовым, но я понимал, что идти туда — брать на себя большие обязательства в жизни, потому что все будут сравнивать и говорить, что, к сожалению, на Саше природа отдохнула. Я был совершенно не уверен, что сумею быть хоть в чем-то приближенно к тому, что из себя представлял в профессии мой отец. Меня интересовали история, география, я хотел поступить в историко-архивный, археологический институт, думал, буду ездить на раскопки древних городов, открою Трою для мира. Родители мне объяснили, что мы живем в советской стране, где нужна профессия с твердым заработком.

Я в детстве неплохо рисовал, думал, буду художником, но для того чтобы поступить в Строгановку, нужно было рисовать не неплохо, а лучше других. Понимаю, что родители не хотели рисковать: ну будешь ты без куска хлеба бедным, непризнанным художником, мы же живем в советской стране, значит должен получить диплом инженера, а там уже как хочешь. Текстильный институт был недалеко, через речку, я всю жизнь прожил на Фрунзенской набережной, самый классный район Москвы. Тогда еще моста не было, и я ездил на автобусе через Крымский мост, и я поступил туда без помощи отца. Институт потом получил название Московский текстильный институт имени Косыгина, потом он стал Московской текстильной академией, а сейчас он не имеет никакого отношения к текстильной промышленности, потому что ее фактически нет, как и многих других отраслей народного хозяйства, которые прекратили свое существование в 1990-е годы раз и навсегда.

Ирина Матысяк:

У меня в гостях была известный модельер, и, как оказалось, еще есть ивановские ситцы, что-то еще производят.

Александр Вулых:

Есть факультет прикладного искусства, но это дизайнеры одежды, потому что Вячеслав Зайцев когда-то заканчивал институт, наша легенда и подвижник российской моды, это единственный факультет прикладного искусства, который выпускал дессинаторов — художников по тканям, по структурам, переплетению. Сейчас это уже не нужно, потому что мы ткани не выпускаем, мы закупаем в Китае, Монголии, и ивановские ситцы — это китайские, монгольские, индийские и т.д.

Итак, я учился в текстильном институте, здесь я уже понимал, что жизнь многообразна, была выработана тяга к творчеству, искусству, я ходил в театральный кружок, даже играл в спектакле, мой неудачный актерский дебют. И я начал писать стихи, когда уже закончил институт и перешел на фабрику, меня прорвало, я приходил на работу и вместо того, чтобы писать отчеты, артикулы тканей (некоторые я помню до сих пор), я писал стихи, и чтобы никто не понимал, что я делаю, я их разбивал цифрами, чтобы люди, которые проходили мимо, видели — какие-то цифры, пометки, а на самом деле писал стихи, особенно когда другие выходили на перекур. Тогда я понял, что не быть мне текстильщиком, инженером, главным экономистом.

Ирина Матысяк:

Зарплата хоть приличная была?

Александр Вулых:

Как у всех, 100 рублей, молодой специалист. В то время это был прожиточный минимум, потом 110, 115.

Ирина Матысяк:

Как же Вы ушли от зарплаты 115 рублей?

Александр Вулых:

Как говорят, не было счастья, так несчастье помогло. Попал я в одну историю с политическим подтекстом в 1980-м году, ехали в поезде в ресторан, гуляли на дне рождения у музыканта (был у нас любимый ресторан, там был руководитель оркестра Изя, слепой музыкант). Электричка был переполнена, у нас был магнитофон, звучали песни русского шансона, что тогда казалось не очень правильным. Поезд остановился на Москве-III, и стоит. Кто-то спрашивает: «А чего мы остановились?» И вдруг я слышу голос Изи на весь вагон: «А приехали мы в город-герой Москву, где сидит главный диктатор Леонид Брежнев». 1980-й год, конец января. Сейчас кажется смешным, но тогда ко мне подошли два провокатора и начали оскорблять сидящую рядом девушку. Я вышел, поскольку уже разогретый, завязалась драка. Я попал в милицию, там моим друзьям сказали, что точно будет сидеть, потому что была политическая составляющая. Долгая история, но был товарищеский суд, меня не посадили, взяли на поруки, но о дальнейшей карьере по партийной линии можно было забыть. Я был комсомольцем, но работник должен был стать кандидатом в партию, чтобы продвигаться, иначе у тебя нет будущего.

В это время писал стихи, и когда я был уволен с одной из фабрик по причине того, что вечно ввязывался в конфликты с руководством, защищал слабых, опоздал из отпуска на пару дней, и меня уволили с чистой душой. Я пошел работать в многотиражную газету, зарплата была тоже 100 рублей, но для меня это была почти что творческая профессия, я возглавлял отдел культуры и спорта, мне нужно было в автомобильной газете писать про автогонки, и тогда мне разрешалось писать про поэтов, публиковать кого хочу. Главный редактор газеты Валерий Симонян, недавно скончался в Америке, куда уехал с женой, замечательный человек, очень похожий на знаменитого актера Луи де Фюнеса. Потом из этой газеты меня взяли с руками и ногами в «Вечернюю Москву», придумал свое приложение, называлось «Ночное рандеву», где писал свои редакторские колонки в стихах.

Ирина Матысяк:

Первые свои публикации помните?

Александр Вулых:

Помню, в 1981-м году в газете «Советский патриот» написал стихотворение, было 40 лет битвы под Москвой, и я написал про подвиг телеграфистки. Его опубликовали, и я побежал в 6 утра за газетами, чтобы найти, а их было мало, выстоял очередь, забрал все, чем вызвал недовольство очереди: «А что там? — Мое стихотворение». Прибежал домой, показал маме, папе, и они сели думать, что с этим делать.

Ирина Матысяк:

Патриотическая тема не вчера родилась, потому что в последнее время наши поэты стали много писать про СВО.

Александр Вулых:

Тогда я где-то прочитал про подвиг девочки и мне захотелось написать, все было естественно, это же не по заказу. Я и сейчас пишу про то, что меня волнует, нравится или не нравится.

Ирина Матысяк:

По заказу не пишете?

Александр Вулых:

По заказу пишу только за деньги.

Ирина Матысяк:

Сейчас очень популярно среди поэтов читать свои стихи по типу поэтического театра, есть даже театр поэтов. Что лучше для восприятия стихотворения — читать его в книге или слушать, как автор или профессиональный актер его декламирует?

Александр Вулых:

Я ходил на все такие поэтические вечера, в молодые годы живьем слушал Евтушенко, Вознесенского, рвался на эти вечера, я и за их книгами гонялся, но одно дело читать глазами, другое — видеть, слышать легендарного поэта, твоего кумира. И одно дело слушать Высоцкого на кассете, а другое — видеть его в театре. Это разные вещи, читать стихи надо глазами, потому что ты понимаешь второй смысл, что скрыто, в стихах важен второй, третий план, а в песенном тексте он не нужен, должно на ухо ложиться.

Ирина Матысяк:

Должна быть музыка внутри стихотворения, я воспринимаю каждое стихотворение, как музыкальное произведение, и иногда не происходит этой коннотации.

Александр Вулых:

Музыка должна быть в самом стихе, в строке, если это сделано настоящим поэтом, он должен чувствовать музыку, потому что в языке есть поэтическая музыка.

Ирина Матысяк:

Для этого нужно хорошо владеть языком.

Александр Вулых:

Безусловно. У нас эстрадные артисты любят брать классику, писать на классические стихи. Очень сложно, в них уже есть музыка, они не требуют ее.

Ирина Матысяк:

Режиссеру хочется самоутвердиться за счет автора. 6 сентября у Вас произойдет событие…

Александр Вулых:

Не то что событие, просто концерты я даю очень редко, а здесь это концертный зал, причем новый, в котором я ни разу не выступал, поэтому я переживаю, насколько он будет комфортным для меня и моих гостей. Мне будет приятно, если мои поклонники придут на мой концерт.

Ирина Матысяк:

И редко в концертном зале, потому что я бывала на концертах в кафе, ресторанах. 6 сентября концерт «Грешный мой язык». Вы в одном из интервью говорили, что у нас не любят поэзию. Я специально зашла на сайт Стихи.ру и поразилась тем цифрам, которые там указаны, — 880 тысяч авторов зарегистрировано на этом портале, 55 млн стихов. Это поэтический бум?

Александр Вулых:

Нет, обычная графоманская тяга человека. У любого человека есть желание выразить свое мироощущение через некий культурный код, поэтическое слово. Это естественная реакция молодой 15-летней девочки, которая первый раз влюбилась, написать, как Татьяна Буланова пела, «я испишу тебе стихами все листы», очень точная фраза, женская истерика, если уж влюбилась, то стихами испишу и задушу своей любовью к чертовой матери. Артюр Рембо начал писать в 14 лет, в 18 закончил и сказал: «Я сделаю переворот в поэзии и докажу, что я гений». И за 4 года он все, что хотел сделать в жизни, сделал, дальше жизнь для него перестала быть интересной, к сожалению для себя, он явил гения в поэзии и потом постепенно умирал. А у нас народ хочет жить, любить, делиться своими эмоциями.

Я могу научить писать стихи, научить писать стихи можно любого, но научить поэтическому образному мышлению невозможно, поэтому ты либо рождаешься с этим, либо нет. И еще ты должен владеть техникой, даже если ты очень любишь музыку, ты не сможешь сесть к инструменту и извлечь звуки, которые будут представлять собой гармонию. То же самое в танце, человек очень хотел научиться танцевать, двигаться, но не дано, а кому-то дано, так и здесь. Огромное количество людей танцует, поет в караоке, есть потребность, причем в любом возрасте. В этом году я являюсь президентом фестиваля «Наш Пушкин 225», на конкурс «Литературная дуэль» было принято около 2000 заявок.

Ирина Матысяк:

Берется что-то из Пушкина и человек что-то дописывает?

Александр Вулых:

В каждом пушкинском стихотворении его гениальность, и он актуален по сей день. И если говорить о том, что является национальной идеей, о чем мы долгие годы думаем, а она лежит на поверхности — это русский язык, и Пушкин его создал. Его наследие представляет собой ценность, потому что строки Пушкина актуальны и 20 лет спустя. Идея организаторов конкурса была на основе пушкинской строки переосмыслить смысл, звук сегодняшнего дня, как молодежь воспринимает Пушкина сегодня.

Нам присылают стихотворение с пушкинским эпиграфом, в финал выйдут 4 лучшие работы, 4 лучших автора, в финале в жанре поэзия они будут соревноваться, это будут дуэли, баттлы. В финал выйдут 2 человека, им будет дан рандомный эпиграф, за полчаса они должны будут написать стихотворение с этим эпиграфом. А дальше есть номинация стэндап, это сейчас очень модно у молодежи, юмористические монологи, тоже с пушкинским эпиграфом. Наше желание — обратить молодежь к тому, что составляет основу нашей культуры, к пушкинскому языку, к тому, что волновало и тревожило сердце в то время и сейчас, как воспринимается. И третья номинация — свободный жанр, это может быть песня, танец, театр, все что угодно. Финал этой дуэли в фестивале «Наш Пушкин», презентация которого проходила 6 июня, в день рождения Пушкина, на Красной площади, будет 17 сентября в Доме русского зарубежья на Таганке в 18.30. Можно свободно прийти, только нужно зарегистрироваться на сайте «Наш Пушкин 225».

Ирина Матысяк:

Мы сегодня услышим первое исполнение песни, посвященной Джо Дассену.

Александр Вулых:

Я написал года 3 назад стихотворение, которое называется «Индейское лето».

Лето на лету просвистело мимо.
Воин Виннету курит трубку мира.
По реке Москве, плача, ветер прячет
В сорванной листве золото апачей.

Где-то вдалеке налегке проходит
По Москве-реке дождь на теплоходе.
Там который год с борта на рассвете
Джо Дассен поёт об индейском лете.

Слабо скрипнет дверь или вскрикнет птица.
Где оно теперь, у кого хранится?
Хворост Виннету в дым костра подбросит.
Лето на лету поджигает осень.

В зареве зари тают звёзд рубины.
Как она горит гроздьями рябины!
И костёр дрожит, пламенем играя -
Жизни миражи в том огне сгорают.

Что я в них искал? Что я в них посеял? –
В россыпях песка золотое семя
Так и не нашёл и по ветру сплавил
Неба рваный шёлк да рябины пламя.

Правда или ложь – то, что было это?
Мне индейский вождь не даёт ответа.
Вместе с ним молчит тихая природа
И плывёт в ночи песня с теплохода.

Ощущение золотого «индейского» лета с теми фильмами, которые мы смотрели в далекой юности, и с той песней Джо Дассена - L’Été indien…

Игорь Зубков, композитор, увидел это стихотворение, и у него сразу возникла музыка. Так бывает у талантливых людей, так Игорь Саруханов написал песню «Лодочка, плыви», буквально за полчаса.

Игорь показал Михаилу Шуфутинскому, Захарыч схватил и сказал, что будет петь…

Ирина Матысяк:

Итак, слушаем песню. Всего доброго, дорогие друзья!

https://vk.com/video-69171694_456254730?t=40m25s

Аренда студии для записи
Продолжительность от 50 минут.

В студии одновременно могут находиться три гостя( эксперта) других экспертов можно подключить онлайн.

В стоимость входит полное звуковое и видеосопровождение инженером трансляции, три камеры, три микрофона, три пары наушников, студийное освещение.

На экран монитора возможно установить логотип или любую заставку.

Так же возможно выведение трансляции на любой сервис (ваш сайт, YouTube, Вконтакте, Одоклассники и т.д.), подключение спикеров через Zoom, Skype.

adt@mediametrics.ru